耳朵沒有開關、沒有靜音模式，隨時都在聆聽這座世界，雲門舞集總監鄭宗龍新作《關不掉的耳朵》，希望讓日常的聲音不再是背景，而是穿過窗、越過牆、闖進情緒，成為主導節奏、形塑空間的舞者身體本能。

楊德昌、王家衛、侯孝賢、蔡明亮等多位知名導演的御用電影音效大師，有13座金馬獎最佳音效獎紀錄無人能敵，獲頒坎城影展技術大獎及國家文藝獎的杜篤之，首度跨界參與舞蹈劇場音效製作。杜篤之將熟悉的風聲、腳步聲、訊息聲，轉化為「能被身體感知的聲音空間」。杜篤之表示，「做電影50年，這次的創作和過往很不同，在電影裡，有具象的畫面可以做創作與想像，但在現代舞中有點反過來，因為畫面很抽象，反而是我丟了很多的聲音和想像，有機會透過這次合作再來思考，非常開心。」杜篤之的兒子杜均堂，這次也聯手加入製作團隊。

新作《關不掉的耳朵》，也是鄭宗龍2020年接任雲門舞集藝術總監後，第一次受邀與國際場館共同製作。這部作品由國家兩廳院與法國國立鳳凰劇院（Le Phénix scène nationale Valenciennes）合製，作曲家艾斯特班·費南德茲（Esteban FERNANDEZ）是鄭宗龍與雲門舞集多年的好友兼粉絲，今年初應邀來臺駐地創作兩週，他在現場架設多組聲音處理設備，即時剪輯、生成音軌，嘗試與舞者的呼吸同步。費南德茲表示：「這次不是完成一首樂曲，而是讓音樂在臺灣、在排練場、在與舞者身體互動中逐步生成。」

為了這部難得的國際製作，鄭宗龍也邀來一眾頂尖藝術家加入團隊，包含舞台視覺吳耿禎、雷射藝術家張方禹、服裝設計陳劭彥、燈光設計沈柏宏、主視覺何佳興，讓聲音透過各種元素被感受、被記住。國家兩廳院藝術總監劉怡汝認為，鄭宗龍與雲門舞集創辦人林懷民不同之處，是他常常將最不可能的人湊在一起，完成一個不可能的作品，這次他從臺灣土地出發，利用獨特的身體語彙，搭建起臺法文化對話的橋樑。

雲門舞集2025跨國共製《關不掉的耳朵》10月23日至26日在臺北國家戲劇院首演，11月7日及9日巡演至臺中國家歌劇院，11月15日至16日於高雄衛武營國家藝術文化中心演出，預計2027年初開赴法國，邀請您一起來欣賞聲音在跳舞。